|
В «Малом атласе мира», изданном в СССР в 1940 году, государства «Польша» на карте нет. Зато есть граница между СССР и Германией, проходящая как раз по территории нынешней Польши. На месте нынешнего Opener Festival’я проходил Данцигский коридор (он же «Польский коридор»). Узкая полоса польской территории, возвращённой Польше после 1-й мировой войны и дававшей ей выход к Балтийскому морю. Данцигский коридор отделял Восточную Пруссию и «Вольный город Данциг» (Гданьск) от остальной части послевоенной Германии. В 1933 правительство Германии заявило о своих притязаниях на Данцигский коридор.
В 1938 оно потребовало присоединить к Восточной Пруссии район «Вольного города Данцига», находившийся под контролем Лиги Наций, и разрешить Германии постройку экстерриториальных ж.д. и шоссейных магистралей через Данцигский коридор. Тогдашнее правительство Польши отказалось удовлетворить эти требования немецкого правительства, что явилось одним из предлогов нападения Германии на Польшу 1 сентября 1939 года.
В 1955 был подписан Варшавский договор, и уже красные звёзды стали желанными гостями на взлётно-посадочных полосах: отсюда было удобно осуществлять авиапатрулирование Балтийского моря. Компромисс между советскими и германскими притязаниями нашёлся только недавно. Им стал краснозвёздный логотип немецкого пива Heineken: объединённый знак идеологии Германии и символа СССР.

Line Up нынешнего фестиваля (непропорциональность шрифтов– дело музыкального вкуса):

Как обычно – в форматном фестивале – компактно и удобно увидеть кого нужно.
К тому же время заявленное время выступления, например, "23:00" означает, что в 23:03 группа или артист уже выступает на сцене. (Небольшая задержка была только с Muse)
Плюс довольно хорошая организация фестиваля (в этом году около 40 тысяч зрителей) на месте бывшего военного аэродрома – с подземным ангарами и взлётно-посадочными полосами.



Три сцены: Main Stage, Tent Stage (крытая) и Young Talent Stage.
Самые интересные артисты выступали, конечно же, в основном на main stage (Freeform Five и Dizzee Rascal были заявлены на tent stage)
День 1
The Car Is On Fire – польская инди-группа, открывшая фестиваль.
За нею – выступление Sonic Youth. Один из заголовков в местной газете на следующий день: «Eliksir wieczney sonicznej mlodosci».
Фирменные танцы вокалистки и такое же фирменное пение мимо нот может быть и не обязательно эликсир вечной молодости, но звук на фестивале безупречен. Sonic Youth, к слову, были в Киеве, Москве, Ленинграде и Вильнюсе. Случилось это в 1989 году – за пол года до выхода их первого "мэйджорского" альбома "Goo".


Сейчас формальные изобретатели грандж-рока снова гастролируют, записали недавно пластинку – но выглядят какими-то уставшими и невесёлыми.

The Roots
Американский хип-хоп из Филадельфии. Суровые афроамериканцы, какими мы их знаем по клипам. Вокалист периодически хватается за ширинку и текстует в микрофон, трубач пританцовывая ходит по сцене, басист нервно покуривает тонкую сигарку и недружелюбно кивает головой.



Freeform Five
Замечательный dance-pop-clubbing проект.
Звучат гуще альбомных записей (в 2004 у них вышел неплохой, но по звуку на годика 3-4 запаздавший “Strangest Things”). В живом же варианте выступление перед людьми, желающими оттанцевать под ровную бочку – то, что нужно.


С заявленным Dizzee Rascal произошла замена, после которой Freeform Five отожгли. Под живые барабаны поверх драм-машинки – одинаково удобно танцевать и маршировать.

Laurent Garnier
Французский DJ и продюсер заводил музыку с лэптопа, рядом находился клавишник и духовик, чередовавший саксофон с другими духовыми.


Когда со-основатель F Communication спросил у аудитории «что хотите услышать» из первых рядов неслось привычное “The Man With The Red Face!”. На что Гарнье не менее привычно парировал «The Man With The Red Face? О, конечно! Но только позднее». Ближе к концу сета его действительно сыграл.

The Man With The Red Face: Laurent сказал – Garnier сделал!
День 2
Main Stage открыла польская группа O.S.T.R. – ну это всё равно что слушать каких-нибудь ТНМК на чешском или польском (ну или просто – слушать ТНМК). Хотя поляки довольно бурно принимали своих земляков.

На следующий день их предстояло увидеть снова – в неожиданном качестве, об этом ниже.
После них – дуэт Groove Armada с темнокожей вокалисткой.

И усиление дождя. Groove Armada играли материал из недавнего “Soundboy Rock” Свой боевик “Superstyling” группа придержала до конца выступления.



Beastie Boys.
Да, легендарная группа. Да, специальный режим для фотосъёмки (для того чтобы мы тут разместили эти фотографии нужно было подписать отдельное согласование с менеджментом группы). Звучат сыграно, мощно. Но несколько нудновато.





Muse
Для попадания в медиа-зону пришлось получить дополнительный спец.пропуск.


Количество людей, которых в обморочном состоянии секьюрити вынимали из толпы зрителей, внушительное.
Звучат Muse live очень хорошо.


Фронтмэн Matt Bellamy чередовал игру на гитаре с клавишными партиями на чёрном рояле.
Отличный видеоряд. Хорошо отрепетированное пафосное (даже немного приторное) прощание.

Setlist:
1. Take a Bow
2. Hysteria
3. Supermassive Black Hole
4. Map of the Problematique
5. Butterflies & Hurricanes
6. Feeling Good
7. Apocalypse Please
8. Invincible
9. Starlight
10. Time Is Running Out
11. New Born
encore:
12. Plug In Baby
13. Stockholm Syndrome
14. Knights of Cydonia

Дождь второго дня феста был самым сильным, и земля раскисла, кое-где превратившись в жидкое месиво. На следующий день в местной газете был заголовок, что-то типа «У нас есть свой Glastonbury».
Однако вечером второго дня, на обратном пути в кемпинг, от поляков я услышал может быть не такую красивую, но более точную формулировку:«то щэ пшЭштцот мЭтров гОвна – й мы дОма»


День 3
Первыми на main stage – Поляки Indios Bravos.

Затем – Bloc Party.
Играли материал из обоих своих альбомов – вокалист Kele по верёвочной лестнице спустился в специальный проход между правой и левой частями аудитории – и двинулся вглубь, насколько позволила длина шнура микрофона (почему бы не радио?).


Звучат поразительно близко к альбомному саунду своих “Silent Alarm” и “A Weekend in the City”. На одной из песен на сцене появился участник польского хип-хоп коллектива O.S.T.R. (накануне они открывали собой main stage) – и поверх музыки Bloc Party начитывал рече-трещётки. Нифига непонятно, но эклектика публике ближе к сцене пришлась по душе.




Были исполнены все основные боевики Bloc Party: “Banquet”, “She’s Hearing Voices”, “Song for Clay”, “The Prayer”, “Phones” и т.д.
Bjork
Объективно относится к Bjork как-то не принято. Чтобы ни записывала исландская дива музыкальные обозреватели, слушатели и фанаты готовы подолгу копаться в альбоме, выслушивая «что-же-там-такого-монументального-хотела-заявить-артистка-этой-своей-работой». Кто ищет, тот всегда найдёт. В мире новой экономики, где ежедневно выходят тысячи релизов, такой подход может позволить себе артисты только уровня Bjork. Кстати, "исландской" диву можно назвать очень условно - как и, например, другое музыкальное исландское явление Gus Gus (те перебрались кто в Испанию, кто в Лос Анжелес) - гражданка Гудмундсдоттир проживает на барже, пришвартованной к одной из набережных Манхэттэна (оттуда и пароходные гудки в последнем альбоме "Volta").
Выступление начала песней "Earth Indruders" из "Volta".

Под медленные песни (это 80 % нынешнего концертного репертуара Bjork) хотелось впасть в медитативный транс и уже оттуда увидеть – чего же там такого, в, скажем, новой пластинке Bjork? Ещё была добавлена более мясистая версия “Army of Me”.

Именно на Bjork стянулось больше всего фриков за весь фест. Мужчины в розовых колготках, барышни с крылышками и немножеко пьяные эльфы (как выяснилось, из Манчестера, UK). Разговорился с парочкой наиболее экстремальных парней, понятное дело, сказал: «О, Манчеcтер? MADchester! Хасиенда!» Ребята понимающе закивали, один наклонился ко мне и процедил: «We have drugs!»
Ну что тут скажешь?

На третьей песне Bjork что-то там нажала, и из её рук со сцены полетели длинные бумажные ниточки. Поскольку именно в этот момент певица находилась как раз напротив меня в медиа-зоне, я ощутил, будто небольшую пушку зарядили соломкой и решили меня из неё расстрелять в голову и плечи. Но больно не было – а так, понарошку.
Потом стали стрелять зелёным лазером, но уже не в меня, а в небо.


Потом за певицей из этих ниточек образовался шлейф, думаю, издалека это смотрелось очень красиво. На сцене ещё был хор-оркестр из восьми девочек и двое дядек делали пассы руки на странных приборах, которые и инструментами-то не назовёшь. Имея представление, как выглядят программы для live-сетов, мне почему-то показалось что это не более чем часть перформанса для увлечения публики.
Закончила своё выступление Bjork песней "Declare Independence" из “Volta”.
LCD Soundsystem
Если бы вздумалось отговорить меня ехать на нынешний Heineken Open’er Festival – и для этого можно было «вычеркнуть» из лайнапа только одного артиста – ими были бы LCD Soundsystem.
LCD Soundsystem живьём это: барабанщик, басист, гитарист, марширующая восточная красавица-клавишница, и душа и мозг проекта – Джэймс Мёрфи.

Иногда от разворачивался в сторону– и подстукивал ударнику с внешней стороны барабанной установки.


Практически все трэки звучат гораздо быстрее альбомных версий – кроме нежной “New York”, которой завершился концерт в конце выхода на бис. Перед её исполнением Джэймс Мёрфи посмотрел в сторону горизонта, где собирался с силами рассвет.



Setlist:
1. Time to Get Away
2. Us v. Them
3. Daft Punk Is Playing at My House
4. North American Scum
5. All My Friends
6. Get Iinnocuous
7. Tribulations
8. Yeah
9. instrumental interlude
encore (восточного вида девушка пересела за рояль):
10. New York I Love You

«Дни рождения» застигали меня в разных городах, странах, полушариях и часовых поясах. Это давно отучило относится к ним с пиететом. В этом году я выбрал приятное совпадение (или оно выбрало меня): встретить его наступление в 3 метрах от Bjork и закрепить впечатления LCD Soundsystem live.
Настал рассвет. "Time to Get Away", как спели нам LCD Soundsystem.
Текст и фото: Игорь Панасенко
© 2007 www.muzred.com
См. также: наш материал о Heineken Open'er Festival 2010. Лучший в Европе
|